MARCOS TAMARGO · ANABASIS

Marcos Tamargo (Gijón, 1982) es un artista plástico español. Considerado como uno de los artistas españoles de mayor proyección internacional, ocupa un lugar destacado en el panorama joven del arte español. Su obra se enmarca en la tradición de la abstracción figurativa y la pintura matérica. La obra de Marcos Tamargo es hoy parte de importantes colecciones y ha sido expuesta en diversas instituciones culturales, museos y galerías.

La palabra anábasis hace referencia, por una parte, a la aventura que vivieron los Diez Mil soldados griegos enrolados en el ejército persa durante su regreso a casa, allá por el siglo V a.C., mitificado por el relato de Jenofonte, pero también a una “experiencia hacia el interior”, y eso es precisamente “Anábasis”, un verdadero viaje hacia el interior de la creación artística del pintor, pero también una plasmación de cómo han influido en su vida y en su obra tanto los viajes que ha realizado como los lugares donde ha vivido a lo largo de este tiempo.

La materia, casi siempre recogida en el lugar que refleja la pintura, sigue integrándose con la base del lienzo, papel o madera, una aportación reciente en su trabajo, que el pincel del artista termina por transformar en una nueva evocación del paisaje, y que se complementa con pequeñas cantidades de tierra, arena, o incluso rocas o pequeñas piezas de hierro, que Marcos recoge en sus viajes y que acaban sirviendo de elementos de realidad en sus obras, al servicio del estilo abstracto-figurativo con el que trabaja.

Formado desde la niñez en la pintura, Tamargo completaría su educación artística en la ciudad de Nueva York, donde se establece en el año 2007. Ingresa en The Art Students League y estudia en The School of Visual Arts. Será durante su estancia neoyorquina cuando Tamargo exprese en su obra su interés por el paisaje y por la experiencia del viaje, líneas vertebradoras de su trayectoria. Se inicia aquí un proceso de sublimación de los elementos fundamentales del paisaje, primero industrial y urbano, más tarde humano –África– y, por último, deslocalizado. La traducción en lo pictórico de este proceso dará lugar a una evolución hacia el uso de un lenguaje visual abstracto y a la incorporación de materiales recogidos durante sus viajes y vivencias como artista-viajero. Paisaje y experiencia de viaje quedan así aunados en su pintura. La obra de Tamargo ha recibido una valoración muy positiva por la crítica tanto a nivel nacional como internacional. A lo largo de su carrera, su trayectoria ha quedado confirmada por su presencia en galerías de Nueva York,Miami, Canadá, España, etc. Su obra forma hoy parte de importantes colecciones, como Patrimonio Nacional o The Hispanic Society de Nueva York, así como distintos ministerios de España. Asimismo, el Ayuntamiento de Oviedo ha reconocido su talento al encargarle, durante cinco años, retratar a los galardonados con los Premios Príncipe de Asturias (en la actualidad, Premios Princesa de Asturias). Asimismo, la casa de pinturas Winsor & Newton patrocina en la actualidad su obra tras haberle declarado embajador de la firma en España.

   Mareas    Tecnica mixta sobre traviesa   190 x 33 cm

Mareas

Tecnica mixta sobre traviesa 

190 x 33 cm

   Descu    briendo    Técnica mixta sobre arpillera  120 x 50 cm

Descubriendo

Técnica mixta sobre arpillera

120 x 50 cm

   Descubriendo II    Tecnica mixta sobre arpillera  120 x 50 cm 

Descubriendo II

Tecnica mixta sobre arpillera

120 x 50 cm 

   Arena y Carbon    Tecnica mixta sobre lienzo  40 x 40 cm

Arena y Carbon

Tecnica mixta sobre lienzo

40 x 40 cm

 
 
   La travesía     Tecnica mixta sobre arpillera  30 x 30 cm

La travesía

Tecnica mixta sobre arpillera

30 x 30 cm

   Destino     Tecnica mixta sobre arpillera   115 x 131 cm   

Destino

Tecnica mixta sobre arpillera 

115 x 131 cm